Tous les articles dans Digital Compositing

10 Articles

Résidence de création Albatros

Le collectif Or Normes est en résidence de création pour la pièce de théâtre « Albatros » de Fabrice Melquiot.

Je suis en charge de la direction artistique du décor virtuel qui sera projeté sur des plaques de plexiglas. Ce travail me permet de me remettre au dessin pur. La technique est un mélange de feutre à pointe fine et d’aquarelle. Le compositing est fait sur After Effects. La scénographie est modélisée sur Cinema4D.

Le modèle 3D de la scène est utilisé dans le logiciel Unity afin de pouvoir interagir en live sur les éclairage, les conditions climatiques et l’animation de certains éléments avec projection d’ombres sur les décors. Les différents écrans sont envoyés au logiciel VDMX (en interne grâce à Syphon) pour le mapping sur le décor.

La sortie du spectacle est prévue pour le 1er trimestre 2018.

planche d'éléments pour le décor de la ville du spectacle Albatros du collectif Or Normes

planche d’éléments pour le décor de la ville

 

Maquette au 1/5e de la scénographie du spectacle Albatros du collectif Or Normes

Maquette au 1/5e de la scénographie

 

Set-up pour la simulation de la scénographie du spectacle Albatros du collectif Or Normes

Set-up pour la simulation de la scénographieD

La vidéo à 360°

Avec tout ces casques VR qui sortent, notamment celui de Samsung qui permet, pour la modique somme de 99€, d’utiliser son smartphone (Samsung) pour s’immerger dans le monde de la réalité virtuelle, ou bien les Google card board (beaucoup plus économiques, n’étant constituées ,comme son nom l’indique, essentiellement que de carton), je me suis essayé à la post-production de vidéo à 360°.

Grâce au très bon plug-in Skybox Studio de Mettle pour After Effects, j’ai très vite pu intégrer des éléments 3d ainsi que des particules dans un environnement 3d. Le plugin Element 3D de VideoCopilot est d’ailleurs très efficace dans sa gestion des images équirectangulaires pour créer un environnement 3D.

Le principe de la vidéo à 360° est plutôt simple. La prise de vue se fait avec 6 caméras disposées en cube (qui filment respectivement devant, derrière, à gauche, à droite, en haut et en bas).

Pour recréer ce dispositif en post-production, on crée un cube sur lequel on pose chaque prise de vue sur une des face. On place une caméra au centre du cube et voilà ! On ne voit pas les arêtes du cube car les images raccordent parfaitement les une aux autres.

Par contre, nous avons toujours 6 vidéos différentes (une pour chaque cube). Le mieux serait de pouvoir exporter tout ça dans un seul fichier. C’est là qu’intervient le format équirectangulaire. C’est une image qui compile les 6 images en une seule. (Si vous ne pouvez pas tourner la caméra dans la vidéo YouTube, vous voyez l’image équirectangulaire).

Ces images servent, entre autre, dans les logiciels 3d pour recréer un environnement. Elles servent aussi en post-production pour mieux intégrer des éléments de synthèse (pour avoir les vrais reflets qui correspondent au lieu où ont été les scènes).

C’est cette image que lit YouTube. Pendant la lecture, il décode l’image pour pouvoir l’appliquer sur un cube et place une caméra virtuelle au centre que l’on peut piloter.

Demo Reel 2015

Et voici ma toute dernière bande démo. Il ne reste plus qu’à rajouter un peu de sound design sur l’intro (merci David Couturier)
le titre « Fall of Phaeton » est tirée de l’excellent album de Data « Making Simple Things Complex » (label Black Box / Blackout Music). Disponible ici ou sur iTunes,…

Escape From Midwitch Valley

Escape from Midwich Valley by Carpenter Brut and PH Debies

Escape from Midwich Valley by Carpenter Brut and PH Debies

La post-prod a commencé pour le dernier court-métrage/clip de PH Debiès sur le morceau de Carpenter Brut

Au menu, quelques éléments de tournage à effacer, des fonds verts, des marques de peinture à rajouter sur les murs, des coups de feux, des giclées de sang et un remplacement de morceaux de peau de l’actrice principale.

Le pitch: De retour sur les lieux de son enfance, dans une ville portuaire étrangement sinistre, une jeune femme en proie à des souvenirs traumatisants va découvrir que son destin est encore plus cruel que les créatures qui la poursuivent…

La date de sortie: Septembre 2014

 

 

Les projets en ce début d’année

PIERROT LE FEU

La place Bellecour

 crédit photo: Olivier Joseph

Le montage du spectacle « Pierrot le Feu » est bientôt disponible. Il est fini, il ne reste plus qu’à mixer l’audio et rajouter l’anim du logo JCO. Un teaser privé est dispo sur Youtube, rien que pour vous voici le lien : http://youtu.be/jtRpeyvEwfw

JCO m’a demandé de créer une nouvelle animation d’intro pour son logo. Elle est en cours de développement. C’est un mélange de 3D et de 2D sur le thème de l’enfance. Pour l’instant, je ne travaille qu’avec After Effects, mais je pense que je vais rajouter des éléments 3D depuis C4D et peut-être faire des rendus additionnels sur Nuke.

NUKE

NUKE8

En parlant de Nuke, j’ai décidé de passer le pas et de me pencher sur cet excellent logiciel de compositing. Je fais une formation pro en avril chez VideoDesign.

MECANIK DE PAPIER

Mecanik de Papier

Le projet Mécanik de Papier (et sa forme « light » Origami) promet de beaux jours grâce au super boulot abattu par Anne Bourdieux, la nouvelle chargée de diffusion de la compagnie Sputnik. De nombreuses pistes et dossiers sont en cours. Nous avons de sérieuses pistes pour réitérer l’expérience de Lautrec dans d’autres villages. A suivre…

 

Qualité Française

Après avoir réalisé quelques VFX (coups de feu, cuvette de toilette remplie de m*** [si si ! :P]) pour Qualité Française, le dernier court-métrage de Clément Tuffreau, j’attaque l’étalonnage en compagnie du directeur de la photo Fabien Lecas.

L’occasion pour moi de tester un nouveau workflow sur After Effects spécialement préparée pour l’étalonnage. Merci à Stu Maschwitz pour son script DVRebelTools qui me dépanne pas mal et me permet de travailler plus efficacement.

J’ai déjà testé cette interface sur le court métrage de Sigurdur « Diddi » Halmar Magnusson, Cargo, et le test était très concluant.

  • gone_screens_01
  • gone_screens_02
  • gone_screens_03
  • gone_screens_04
  • gone_screens_05
  • gone_screens_06

FLOEX – « Gone » Exclusive Videopremiere

I worked on the last music video for the Czech artist FLOEX.

Directed by Andrea A. Stuart, I made all the post-production

You can watch the video on the German website Noisey. It will be publicly available on Youtube on Monday.

I will edit a VFX breakdown of some effects in few days.

Gone EP on iTunes

Gone EP on SoundCloud

New animation Intro

FR/ Au début, je voulais juste tester la mise à jour d’Element3D… Et au final, le test s’est transformé en nouvelle intro du site ! 😛

Les modèles proviennent de l’excellent site the Pixel Lab. Merci à David Biederbeck, de beckmotion.com, pour son tuto sur la conversion des fichiers C4D vers Element. (C’est long et laborieux, mais ça marche!)

 

ENG/ At first it was to try out the update of the plugin Element3D… Then it turned into a new intro for the website !  😛

I used models from the Pixel Lab and thx to David Biederbeck, from beckmotion.com, I was able to convert the C4D files to element.

VFX of the new music video for FLOEX

Last week, Anya directed a music video for the artist Floex. The song is called « Gone » and the album will be released soon.

I was on the shooting as the VFX supervisor, « GreenScreen » master ! 😛

The editing is in progress and I will work on the VFX as soon as possible. The dead line is end of march, short time !

It was shot with a RED EPIC in slow motion (between 100fps and 200fps) in 2K and 3K.

ouvrir